Actualmente exploraremos en un tema que suele desencadenar mucha discusión dentro del entorno del canto profesional: la proceso de respiración por la abertura bucal. Se considera un elemento que algunos discuten, pero lo verdadero es que, en la mayoría de los escenarios, resulta necesaria para los cantantes. Se puede saber que ventilar de esta vía deshumedece la faringe y las cuerdas sonoras, pero esta aseveración no es absolutamente correcta. Nuestro mecanismo de respiración está en continuo operación, permitiendo que el aire inhalado ingrese y salga continuamente a través de las bandas vocales, ya que integran de este mecanismo fisiológico.



Para asimilarlo mejor, imaginemos qué acontecería si respirar por la zona bucal resultara realmente perjudicial. En circunstancias diarias como correr velozmente, desplazarse o incluso al dormir, nuestro sistema corporal debería a bloquear de manera inmediata esta ruta para impedir lesiones, lo cual no pasa. Además, al pronunciar palabras, la cavidad bucal también puede secarse, y es por eso que la ingesta de líquidos cumple un peso fundamental en el preservación de una cualidad vocal saludable. Las bandas vocales se hallan cubiertas por una película mucosa que, al igual que la epidermis, precisa mantenerse en niveles apropiadas con una adecuada hidratación. No obstante, no todos los elementos líquidos desempeñan la misma capacidad. Infusiones como el té infusionado, el café infusionado o el mate no hidratan adecuadamente de la misma manera que el líquido vital. Por eso, es esencial dar prioridad el consumo de agua pura.



Para los cantantes profesionales, se recomienda beber al menos tres unidades de litros de agua de agua natural al día, mientras que quienes cantan por pasatiempo están aptos para seguir en un rango de dos litros diarios. También es indispensable omitir el consumo de bebidas alcohólicas, ya que su transformación en vapor dentro del cuerpo coadyuva a la pérdida de humedad de las cuerdas sonoras. Otro factor que puede dañar la cualidad vocal es el reflujo ácido. Este no se limita a un simple evento de sensación ácida puntual tras una alimentación copiosa, sino que, si se presenta de forma recurrente, puede inflamar la película protectora de las bandas vocales y comprometer su rendimiento.



Pasemos a ver, ¿en qué sentido es tan significativo la toma de aire bucal en el arte vocal? En piezas vocales de velocidad acelerado, apoyarse únicamente de la inhalación por la nariz puede generar un desafío, ya que el lapso de toma de aire se ve acortado. En mas info diferencia, al respirar por la boca, el flujo de aire entra de modo más sencilla y ligera, evitando pausas en la fluidez de la emisión sonora. Hay quienes sostienen que este clase de ventilación hace que el aire suba repentinamente, pero esto solo ocurre si no se ha trabajado correctamente la técnica vocal. Un cantante entrenado alcanza la habilidad de regular este procedimiento para impedir tirezas inútiles.



En este plataforma, hay varios rutinas concebidos para optimizar la potencia de inhalación tanto con la nariz como con la vía bucal. Realizar la toma de aire bucal no solo posibilita expandir la reserva de aire, sino que también colabora a controlar el caudal de oxígeno sin que se ocasionen alteraciones repentinas en la expulsión de la sonoridad. En la jornada de hoy pondremos el énfasis en este punto.



Para iniciar, es beneficioso efectuar un prueba funcional que facilite darse cuenta del desplazamiento del tronco durante la inhalación. Coloca una palma sobre la hueso clavicular y la otra en una sección más baja del caja torácica. Aspira aire por la cavidad bucal intentando mantener el cuerpo sin moverse, bloqueando acciones violentos. La sección alta del torso solo debería oscilar ligeramente, aproximadamente medio milímetro visible o un pequeño centímetro como tope. Es esencial impedir oprimir el área estomacal, empujarlo hacia adentro o hacia afuera, o tratar de ensanchar las caja torácica de forma forzada.



Existen muchas suposiciones desacertadas sobre la toma de aire en el arte vocal. En el pasado, cuando la herramienta científica aún no brindaba comprender a fondo los funcionamientos del cuerpo humano, se diseminaron postulados que no siempre eran exactas. En nuestros tiempos, se entiende que el estilo clásico se apoya en la capacidad del tronco y el diafragma, mientras que en el estilo popular la técnica difiere según del estilo vocal. Un fallo común es intentar empujar el desplazamiento del abdomen o las costillas. El físico opera como un fuelle, y si no se autoriza que el flujo transite de modo natural, no se alcanza la fuerza interna adecuada para una interpretación sonora eficaz. Igualmente, la situación física no es un impedimento dominante: no tiene relevancia si alguien tiene algo de barriga, lo esencial es que el sistema corporal actúe sin provocar tensiones innecesarias.



En el proceso de respiración, siempre hay una pequeña detención entre la inspiración y la salida de aire. Para percibir este acontecimiento, ubica una mano en la sección superior del torso y otra en la sección baja, aspira aire por la abertura bucal y percibe cómo el flujo de aire se suspende un instante antes de ser liberado. Dominar gestionar este fase de etapa facilita enormemente el manejo de la respiración en el proceso de cantar.


Para robustecer la solidez y aumentar el control del flujo de aire, se recomienda practicar un ejercicio básico. Primero, vacía el aire completamente hasta desocupar los espacios pulmonares. Luego, toma aire una vez más, pero en cada ciclo intenta agarrar poco oxígeno y alargar la exhalación cada vez más. Este sistema favorece a fortalecer el soporte respiratorio y a optimizar la dosificación del flujo respiratorio durante la ejecución musical.



Si es tu ocasión inicial aquí, bienvenido. Y si ya has estado antes, una vez más, gracias por tu compañía. Hasta la próxima en poco tiempo.